Animação e Motion Design
Bem-vindo à página de Animação e Motion Design de Marcos Benedete Netto, também conhecido como Benettoarts. Desde criança, sempre fui fascinado pelo poder do movimento na comunicação visual e, após uma trajetória consolidada em arquitetura e design, decidi em 2020 redirecionar minha carreira para a ilustração, animação e design gráfico. Essa transição me permitiu unir minha experiência em projetos visuais com a paixão por contar histórias através da animação.
Esta página funciona como um hub central para todos os trabalhos de animação do estúdio. O conteúdo está organizado em duas grandes áreas: Animação 2D (animação de personagens, frame a frame) e Motion Graphics (tipografia animada, logotipos, infográficos e vinhetas). Cada uma dessas frentes atende a necessidades específicas de mercado, e juntas formam a base do meu portfólio de animação.
Animação 2D
A animação 2D é a arte de criar movimento quadro a quadro, dando vida a personagens, narrativas visuais e conceitos criativos. Utilizo ferramentas como OpenToonz e Toon Boom Harmony para desenvolver desde pequenos estudos de movimento até cenas mais elaboradas. A técnica frame a frame permite um controle artístico detalhado, resultando em animações expressivas e únicas. Conheça mais na seção dedicada: Animação 2D.
Motion Graphics
Motion graphics é a área focada na animação de elementos gráficos, como tipografia, logotipos, infográficos e vinhetas institucionais. Com o uso de After Effects, Premiere e DaVinci Resolve, produzo peças dinâmicas para comunicação visual, branding e conteúdo digital. Seja para explicar um conceito, destacar uma marca ou enriquecer uma apresentação, o motion graphics oferece soluções versáteis e impactantes. Veja exemplos na página de Motion Graphics.
Ferramentas e Habilidades
Minhas principais ferramentas de trabalho em animação são:
- OpenToonz — Animação 2D frame a frame, ideal para produções autorais.
- Toon Boom Harmony — Animação digital avançada, rigging e composição.
- Storyboard Pro — Pré-produção e criação de storyboards.
- After Effects — Motion graphics, composição e efeitos visuais (60% de proficiência).
- Premiere — Edição de vídeo e montagem (60%).
- DaVinci Resolve — Correção de cor e finalização (40%).
- Olive/Kdenlive — Ferramentas complementares de edição (70%).
Essas ferramentas são combinadas com anos de experiência em design gráfico, editorial e UX, permitindo uma abordagem integrada que vai do conceito à entrega final. A escolha de cada software depende das necessidades específicas do projeto, mas todos contribuem para um fluxo de trabalho eficiente e criativo.
Contexto Profissional
A decisão de migrar para a animação em 2020 veio após um longo período dedicado à arquitetura, design de produtos e direção de arte. Durante minha atuação como professor e coordenador dos cursos de Design na FSG (Caxias do Sul), pude aprofundar minha compreensão sobre processos criativos e metodologias de projeto. Essa base acadêmica, aliada à prática profissional, trouxe uma visão estruturada para o desenvolvimento de animações com propósito comunicacional.
Se você deseja saber mais sobre a trajetória completa e outros projetos, visite a página inicial ou navegue pelas seções do site. Para propostas de trabalho ou parcerias, entre em contato pelo e-mail [email protected].